Artista, escritora e psicóloga clínica, Castiel Vitorino Brasileiro (Vitória, Brasil, 1996) procura, por meio do seu trabalho, desconstruir a mitologia racial que segrega e subjuga corpos e delineia hierarquias de classe e raça desde as sociedades coloniais. Através de uma prática artística interdisciplinar e influenciada pelo seu percurso na Psicologia, desenvolve uma obra que concilia performance, fotografia, vídeo, escrita e instalação para produzir novos sistemas de linguagem.

A sua autobiografia, extravasada para as histórias dos seus familiares, a convocação da memória coletiva e da alma, os rituais de cura, as culturas afrodescendentes e as religiões de matriz africana servem, ao mesmo tempo, de ponto de origem e de matéria para a criação do seu trabalho. Na confluência desses elementos, a artista exercita uma cosmovisão que percorre a ideia de transmutação e de trânsito entre a vida e a morte enquanto práticas libertárias. Desafiando os binarismos impelidos aos povos dos territórios Ameríndios pela colonização europeia, Castiel Vitorino Brasileiro exercita novas visões de mundo.

Corpo-flor, 2016–presente

Fotografias, impressão a jato de tinta sobre papel Hahnemühle Photo Luster 260 g

Cortesia do artista e galeria Mendes Wood DM.

Transfigurar e transmutar são gestos que se aproximam dentro do trabalho de Castiel Vitorino Brasileiro como estratégias de resistência à violência da racialização. Em Corpo-flor, a fotografia testemunha rituais que propõem um «hibridismo radical com vidas de outros reinos e mundos» enquanto prática de comunhão e autoconhecimento. Iniciada, em 2016, em ritos solitários que acompanharam períodos de «absurda solidão» da artista, marcados pela vivência na cidade de Vitória (Brasil) e pela transição de género, a série acompanhou as suas angústias e, ao longo do tempo, expandiu-se através do encontro com outras vidas e pessoas que passaram a compor a ontologia Corpo-flor — transformando o termo numa nomenclatura que designa uma espécie, não um indivíduo.

Nesta bienal, uma seleção de imagens que integram a série é apresentada numa das salas intermediárias do Mosteiro de Santa Clara-a-Nova. A arquitetura do espaço possibilita que as fotografias surpreendam o espectador que o adentra, pairando «sobre» as paredes como presenças indecifráveis. Apontando para um passado que se repercute através de violências do presente, Castiel Vitorino vem para relembrar que «a transfiguração é a única certeza», «a mais poderosa verdade», pois só ela «possui o poder de encerrar a história da racialização nas nossas vidas».